Ghislaine Petit-Volta, harpe

Cité de la musique et de la danse

Vendredi 19 mars • horaires communiqués ultérieurement • salle 20
Samedi 20 mars • horaires communiqués ultérieurement • salle 24
Dimanche 21 mars • horaires communiqués ultérieurement • salle d'orchestre

Concert de restitution : dimanche 21 mars 2027 • salle d’orchestre

Explorer sans cesse, relier toujours
Elle a tracé une trajectoire singulière où la tradition n’est jamais figée, mais toujours en dialogue avec l’audace du présent. Aux côtés de chefs d’orchestre tels que Pierre Boulez ou Simon Rattle, elle a exploré les grandes œuvres du répertoire classique, tout en devenant une figure incontournable de la création contemporaine.
Mais pour Ghislaine, la harpe n’est pas seulement un instrument. C’est une voix, un fil d’or tendu entre les siècles, les cultures et les sensibilités. Une manière d’inviter l’auditeur à ressentir, comprendre, s’émouvoir.
Au fil des décennies, son parcours est devenu celui d’une exploratrice sonore, allant du baroque aux musiques les plus avant-gardistes, en passant par la redécouverte d’œuvres oubliées et la création d’expériences interdisciplinaires — avec la voix, la danse, la technologie, le théâtre musical.
Chaque projet est une traversée :  du médiéval à l’électroacoustique, de l’intime au spectaculaire. À travers ses enregistrements, ses concerts, son téléfilm pour ARTE ou ses projets inclassables, elle redéfinit sans cesse ce que la harpe peut dire au monde.

Une artiste, une mission
À travers tout ce qu’elle crée, joue ou enseigne, Ghislaine Petit-Volta cherche à éveiller. Éveiller à la beauté du détail. À la force de l’inattendu. À la puissance des émotions. Elle croit que la musique peut transformer le regard, briser les frontières et ouvrir les cœurs.
Aujourd’hui, elle poursuit son œuvre avec cette même conviction : la musique est un langage universel, capable de relier les êtres, les temps, les mondes.

Transmettre avec humanité
Enseignante passionnée et pédagogue visionnaire, Ghislaine transmet bien plus qu’une technique : elle partage une vision. Fondatrice du concours international Coillegium21 et co directrice artistique avec Laurence Bancaud, elle accompagne une nouvelle génération d’interprètes vers une musique ouverte, libre, connectée à son époque.
Que ce soit dans ses masterclasses ou ses collaborations avec de jeunes artistes, elle incarne une figure de mentore chaleureuse, exigeante mais profondément humaine. Son approche éducative tisse des ponts entre rigueur et imagination, tradition et modernité.